The Lost Recordings found the master tapes of this double recital in the Berlin radio archives. How can one not be transported by this concert, which delivers a previously unreleased version of the tracks from the legendary 1964 album on Verve? The label is offering the world premiere of this concert recorded at the Berlin Philharmonic, as part of the 1966 Berliner Jazztage. The 19 tracks of this now unforgettable concert are added to the collection with, as always, an unequalled sound quality, thanks to the Phoenix Mastering® process

The concert given by Stan Getz's quartet with Astrud Gilberto on November 4, 1966, was a sort of contretemps. In these crazy years when everything is rushing, things have indeed changed in the lives and careers of the two main protagonists who, after a fleeting romance, have each regained their personal and artistic independence.

After a brief romantic idyll together, each one returned to their private lives and resumed their independence as artists. Verve had brought out a series of albums by Astrud Gilberto where seductive easy listening intermingled with cool jazz, sentimental pop and languid Brazilian groove. She was at the very pinnacle of her fame, while Getz had made a remarkable comeback to jazz. Once again, he worked with arranger Eddie Sauter, this time on the soundtrack of Arthur Penn’s Mickey One. Even more noteworthy was his discovery of vibraphonist Gary Burton, barely twenty years old, the ideal musician with whom to form a regular jazz quartet with Gene Cherico on bass and Joe Hunt on drums. It was an ensemble that was receptive to new sounds and harmonic ventures.

The opening bars of “Samba de Uma Nota só” instantaneously wrought the magic of the reunion. As if time had stood still, the hesitant fragility of Astrud’s voice against the foggy, iridescent sounds of Gary Burton’s vibraphone, amplified by the airy countermelody of Getz’s saxophone, recreated all the freshness and innocence of the legendary recording of 1964.

In an astutely compiled suite of bossa nova standards (“Você e eu” by Gilberto Gil, “Corcovado” and “The Girl from Ipanema” by Jobim) combined with compositions that were jazzier in both form and spirit (“Jive Hoot” de Bob Brookmeyer and the sentimental standards “The Shadow of your Smile” and “It Might As Well Be Spring”) Astrud Gilberto and Stan Getz perform with restraint yet communicate their joy of playing together. Instead of giving the impression of a return to the past, they give life to this sensual, melancholic music as if they were falling in love with the offspring of their respective musical passion.

The Lost Recordings hat die Masterbänder dieses Doppelkonzerts in den Berliner Rundfunkarchiven gefunden. Wie kann man nicht von diesem Konzert begeistert sein, das eine bisher unveröffentlichte Version der Titel des legendären Albums von 1964 auf Verve liefert? Das Label bietet die Weltpremiere dieses Konzerts, das in der Berliner Philharmonie im Rahmen der Berliner Jazztage 1966 aufgenommen wurde. Die 19 Tracks dieses unvergesslich gewordenen Konzerts werden dank des Phoenix Mastering®-Verfahrens in einer wie immer unerreichten Klangqualität in die Sammlung aufgenommen

Das Konzert, das das Quartett von Stan Getz mit Astrud Gilberto am 4. November 1966 gab, war eine Art Contretemps. In diesen verrückten Jahren, in denen sich alles überstürzt, hat sich in der Tat einiges im Leben und in der Karriere der beiden Hauptprotagonisten geändert, die nach einer flüchtigen Romanze jeweils ihre persönliche und künstlerische Unabhängigkeit wiedererlangt haben.

Nach einer kurzen romantischen Idylle zusammen, kehrten beide in ihr Privatleben zurück und nahmen ihre Unabhängigkeit als Künstler wieder auf. Verve hatte eine Reihe von Alben von Astrud Gilberto herausgebracht, auf denen sich verführerisches Easy Listening mit coolem Jazz, sentimentalem Pop und schmachtendem brasilianischem Groove vermischte. Sie war auf dem Höhepunkt ihres Ruhmes, während Getz ein bemerkenswertes Comeback zum Jazz feierte. Erneut arbeitete er mit dem Arrangeur Eddie Sauter zusammen, diesmal für den Soundtrack von Arthur Penns Mickey One. Noch bemerkenswerter war seine Entdeckung des Vibraphonisten Gary Burton, kaum zwanzig Jahre alt, der ideale Musiker, um mit Gene Cherico am Bass und Joe Hunt am Schlagzeug ein regelmäßiges Jazz-Quartett zu bilden. Es war ein Ensemble, das für neue Klänge und harmonische Wagnisse empfänglich war.

Mit den ersten Takten von "Samba de Uma Nota só" war der Zauber des Wiedersehens sofort hergestellt. Als ob die Zeit stehen geblieben wäre, erweckte die zögerliche Zerbrechlichkeit von Astruds Stimme gegen die nebligen, schillernden Klänge von Gary Burtons Vibraphon, verstärkt durch die luftige Gegenmelodie von Getz' Saxophon, die ganze Frische und Unschuld der legendären Aufnahme von 1964.

In einer klug zusammengestellten Suite von Bossa-Nova-Standards ("Você e eu" von Gilberto Gil, "Corcovado" und "The Girl from Ipanema" von Jobim), kombiniert mit Kompositionen, die in Form und Geist jazziger waren ("Jive Hoot" von Bob Brookmeyer und die sentimentalen Standards "The Shadow of your Smile" und "It Might As Well Be Spring"), spielen Astrud Gilberto und Stan Getz zurückhaltend und vermitteln doch ihre Freude am gemeinsamen Spiel. Statt den Eindruck einer Rückkehr in die Vergangenheit zu erwecken, erwecken sie diese sinnliche, melancholische Musik zum Leben, als ob sie sich in den Sprössling ihrer jeweiligen musikalischen Leidenschaft verlieben würden.